认识李渔 喜爱李渔 弘扬李渔

　　编者按：昨天上午，第二届李渔文化产业论坛暨复旦李渔文化研究会(筹)成立大会在兰溪举行，来自国内外的专家、学者就李渔文化推广和产业化展开座谈交流、献计献策。本报记者专访了部分专家、学者，聆听他们心中的李渔。

多维度研究，让李渔文化走得更远

——访日本庆应义塾大学教授冈晴夫、日本关西大学非常勤讲师浦部依子

　　4月24日下午，来兰参加第二届李渔文化产业论坛暨李渔文化研究会(筹)成立大会的专家学者陆续抵达。其中，就有两位来自日本的“老朋友”，他们都因李渔与兰溪结缘。一位是日本庆应义塾大学的教授冈晴夫，另一位是日本关西大学非常勤讲师浦部依子。

　　冈晴夫是日本当代主要的李渔研究家之一。这是他第四次来到兰溪，每一次，都是为李渔而来。1985年1月，冈晴夫第一次来兰溪，当时他46岁，那时，兰溪李渔研究会也刚刚成立。最近一次是2011年，年逾古稀的他专程来参加纪念李渔诞辰400周年系列活动。

　　如今，冈晴夫已是年过八十的耄耋老人。此次踏上李渔故里，他感到十分欣喜。“没有想到兰溪乃至中国变化发展如此之快，有越来越多的人研究李渔和他的文化。”他为李渔和李渔文化更加深入人心感到高兴。

　　“我最开始是研究中国元曲的，偶然有次机会看到了李渔的戏曲作品，当时很令我吃惊，觉得他特别不同。”从那一天开始，冈晴夫就成了李渔的“粉丝”。研读完李渔的作品后，冈晴夫的研究方向也从元曲变成了李渔。

　　冈晴夫告诉记者，日本的“戏作”与李渔的戏剧非常相似，尽管日本对李渔和李渔文化的研究不多，但在对中国戏剧的研究中，日本人最感兴趣的是李渔。日本戏作者平贺源内是江户时期“戏作”的鼻祖，在冈晴夫看来，李渔和平贺源内在某些地方有着不谋而合的共通点。为此，他还曾写过一篇题为《李渔与平贺源内》的文章，把李渔与平贺源内进行比较。

　　冈晴夫认为，李渔的戏剧作品丰富地体现了“俗”文化特征，在当时“儒”与“雅”文化盛行的大背景下，李渔仿佛显得有些“格格不入”。但正因为李渔“俗”的特质，他的戏剧充满娱乐性，满足了人们休闲、娱乐的需求，让真正喜欢戏剧的人都喜欢他。

　　“无论是戏剧理论还是戏剧实践，李渔在中国古代戏剧史上都是划时代的，在世界戏剧史上也有着举足轻重的地位。”冈晴夫认为，随着时代的发展和全球化进程的加快，在文化多元化发展的趋势下，研究李渔文化也应用全球化的眼光去看待，全面、多角度地研究李渔和他的文化，让李渔文化走向世界，走得更远。

　　与冈晴夫一样，浦部依子也对李渔研究情有独钟。1989年，她在美国留学期间专门研究中国古代文学，在学校举行的一场讲座中了解到了李渔。“那是我第一次知道李渔，在日本的中国文学史中很少有见到李渔的概述，在美国学校的亚洲图书馆我看到了很多有关李渔的论文，他的戏剧作品很有意思，当时就把我迷住了。”浦部依子告诉记者，她的硕士论文写的就是有关李渔短篇小说的研究。

　　浦部依子很喜欢李渔的《闲情偶寄》，十分向往书中的生活。为此，她还打算将自家的房子打造成李渔的研究社。“我家中刚好有个小庭院，这才有了这样的打算，希望在每天都能感受李渔式生活情趣。”浦部依子说，李渔的戏剧和园林艺术深深吸引她。

　　今年是浦部依子第三次来兰溪，得知兰溪已将李渔文化传播进中小学生的课堂时，她感到十分欣喜和赞同。“希望兰溪能把李渔文化更好地融于生活中，打造一些带有李渔文化的产品，在生活中感受李渔文化。”浦部依子说。

　　记者 项柔刚 徐桢瑾

深挖李渔文化内涵 创新产业融合发展

                                       杨玉良                                             杨光辉                                         徐宇峰（左一）

　　李渔，可以说是中国古代从事文化产业第一人，做过出版商、剧团董事长兼总经理，还是园林设计师、化妆造型师、服装设计师、美食家、旅行家。他首倡休闲文化，是一个懂得享受生活、快乐生活、会玩会挣钱的人。

　　作为兰溪特有的文化符号，如何充分挖掘李渔文化资源，不断增强传播和创新力度，推进“李渔文化＋”在各个产业的深度融合，是兰溪一直以来探索与实践的课题。

　　4月24日，记者采访了中国科学院院士、复旦大学中华古籍保护研究院院长杨玉良，复旦大学图书馆副馆长、复旦大学中华古籍保护研究院常务副院长杨光辉，上海闲情偶寄家居用品有限公司董事长徐宇峰，他们围绕李渔文化与产业融合发表了各自的真知灼见。

　　“要发展李渔文化产业，首先要将其文化内涵定义清楚，也就是对李渔这个人怎么看。”杨玉良认为，当前的首要任务是深入挖掘、研究和普及李渔的文化成就及思想价值，让人们意识到李渔在中国历史上的重要性，对戏剧发展、日常生活、休闲文化等方面的贡献，在此基础上，借李渔名片发展文化创意、文化产业。

　　杨玉良表示，就兰溪而言，一是可以以李渔文化品牌作为主线发展文化旅游产业，二是围绕李渔文化内涵开发文化产品，如特定明信片、书籍的印制，李渔剧本不同形式的呈现，李渔剧场的开设等。

　　在杨光辉看来，李渔是一张非常稀缺的文化名片，不仅是兰溪的名片，也是中国的名片。“李渔在20多个领域都有开创性的成就，他本身便是一位文创大师，关于他的很多内容都可以变成产业，值得和世界分享。”杨光辉说，作为地方政府，要通过不同形式、不同渠道积极宣传李渔，例如建设线上芥子园，设置与李渔相关的互动游戏；将李渔的故事改编成电视剧，扩大知晓度和影响力；以李渔《十二楼》等作品为原型，建设李渔主题乐园，吸引更多国内外游客。

　　事实上，近年来，兰溪在不断做强李渔文化产业的创意延伸文章，徐宇峰便是实践者之一。徐宇峰表示，目前公司的闲情偶寄系列文创产品将李渔文化与纺织、水泥、医药健康、建筑园艺等产业有机融合，包括家居用品、茶具、装饰画等多个以李渔文化和兰溪传统产业为元素的产品。“所谓的文创产品就是将文化与生活相结合，用产品凸显联系文化、联系家乡，将两者有机地结合在一起，以此促进传统产业的创新和发展。”徐宇峰说。

　　记者 杨一之 王萍

推动创新发展 唱响李渔戏剧

上海戏剧学院戏曲舞台艺术研究中心主任、教授 张伟品

　　“说到李渔，自然离不开戏剧。他长期从事戏剧活动，积累了丰富的艺术经验，对中国戏剧，尤其是戏曲影响深远。”上海戏剧学院戏曲舞台艺术研究中心主任、教授张伟品表示，众所周知，李渔创作的戏剧著作《十种曲》在中国古代戏剧史上占有重要地位。为了表现出戏剧的演出效果，李渔在《十种曲》中添加了宾白(宾白是古代传统戏曲剧本中的说白)创作，使得戏剧结构更趋完整。由此，李渔也成为中国戏剧历史上第一个重视宾白，并且善于用宾白的戏剧家。

　　在戏剧创作的同时，李渔对戏剧理论研究也做出了重要贡献。“写剧本是为了表演。李渔本人兼导、编、演于一体，他十分重视戏曲的舞台性，致力于将戏剧剧本运用到场上，把一部部精彩的戏剧呈现给观众。”张伟品说，《闲情偶寄》集中代表了李渔的戏曲理论特点，他系统化地将剧本这个文学元素融入到戏剧整体之中。这对后世的影响非常大，在中国古代戏曲理论上留下了浓墨重彩的一笔。

　　“这不是我第一次来到兰溪。在之前举办的李渔戏剧节上，就曾到李渔故里夏李村寻访李渔足迹，感受戏曲文化。期间，参观了李渔塑像、李渔祖居，观看了传统婺剧、兰溪摊簧等表演……我从中感受到了兰溪浓浓的李渔情结。”在张伟品看来，兰溪作为李渔的故乡，要积极担起对李渔戏剧文化的传承和发展。

　　如今，李渔已成为兰溪最响亮的文化名片之一。就如何更好地推动兰溪戏剧发展，他建议，要创新发展，立足于本地的戏剧剧种，逐步扩展到在全国具有影响力的京剧等，下功夫加强剧本创作，并利用剧种特色，进行精作精排，走出兰溪、走出浙江，在全国甚至国际上占有一席之地，打响兰溪李渔戏剧文化品牌。

　　记者 陈志恒