水墨丹青，历来是文人骚客儒雅的象征。作为国画技法类别的一种，工笔画又被称为“细笔画”。工笔画要求“有巧密而精细者”，一笔一画都极其讲究，它考验的是作画者极强的耐心、毅力和定力。

　　在兰溪，有这样一位画家，他靠着超常的毅力、耐心，甘于寂寞，刻苦创作，二十年如一日执着于中国传统的工笔画，孜孜以求提炼和增加自己作品的精神内核。靠着过硬的技法，他的工笔“锦鲤”得到了业内知名画家的高度肯定，也深受各界人士的喜爱。这位醉心工笔“锦鲤”的画家名叫王维德。

　　年幼结缘绘画

　　甘于寂寞执着作画

　　王维德住在灵羊岛，岛上一排仿古建筑中有一间就是王维德创作的画室。走进王维德的画室，看到一边的墙上挂着四幅牡丹与锦鲤，乍一看以为是一样的画，细看却发现每幅画都不同，且别具匠心。画室里的书桌上，摆放着各种画笔和颜料，还有一幅未画完的“锦鲤”画。

　　王维德皮肤黝黑，穿着简单，形象质朴，让人很难把他与工整细致的工笔画联系在一起。然而，当他拿起画笔为最新创作工笔画“锦鲤”上色时，那一丝不苟的表情，专心致志的神态，又彰显出他严谨、细致的一面。

　　王维德说：“很多人第一次看到我，都说我不像画家，他们说我画画是‘张飞绣花’。”说起自己学画的经历，性格内敛的王维德打开了话匣子。今年51岁的王维德是武义县人。从六七岁起，他便与绘画结缘。

　　在王维德还没读小学的时候，有位退休的美术老师给他的哥哥当会计，王维德看到他画画，就觉得很感兴趣，从那时开始他就喜欢上画画，开始学画画了。“当时我们村里不喜欢画画的，一天到晚画画、钓鱼、养花，觉得很败家，基本上都不看好我的。”王维德说。

　　虽然绘画在当时不被周边人看好，但王维德并不气馁。相反，他更加坚定了自己今后要走的路。在求学期间，他就表现出很高的绘画天赋，为学校里的各类张贴、展示、黑板画等绘画。那时在他的心中还有一个更大的梦想，那就是要去中国美术学院学习深造。

　　中国美院是艺术家们撒播艺术种子的黑土地，当今活跃在国内外艺坛的许多知名艺术家都曾经在此学习，是艺术界的最高殿堂。朝着这个梦想，1988年，王维德终于考入了梦寐以求的中国美院，师从国画艺术大师潘天寿的儿子潘公凯老师。在学院努力求学，勤奋耕耘，几年的美院生涯为他打下了扎实的绘画基础。王维德在美院学习了系统的绘画知识，像素描、色彩、油画、国画等。“当时我是国画系的，也学习系统的绘画知识，我画的写意画有关于老鹰、虾这些。”王维德说。

　　从中国美院毕业后，王维德被分配到当地的文化站工作。然而，他发现这样朝九晚五的工作太不自由了，不能做自己想做的事情，他想把大量的时间投入到自己热爱的绘画创作中去。经过深思熟虑后，王维德最终放弃了文化站的工作，选择在家中勤练绘画。

　　而立之年，王维德遇到了人生中非常重要的老师，正是这位老师，引导他走上了工笔画的艺术道路。王维德碰到的老师，是武义三中的美术老师陈福章。王维德还清晰地记得他讲的话，“你觉得自己写意画得好，但如果没有工笔基础，你再怎么画写意画也是画不好的。就跟写毛笔字一样，楷书不会写，写什么草书呢？”王维德说，“我们现在很多人都一样，说是画写意画，但真正中国的传统写意画还是由工笔画演绎下来的。如果说不会画工笔画，直接去画写意，可能连形都画不好。”

　　二十年痴迷画“锦鲤”

　　锦鲤是中国的国鱼，素有中国活化石之称，既是富贵的象征，又有和谐招财之意，自古人人皆爱，王维德也独爱它气质非凡的美。在王维德的工作室内，随处可见一幅幅栩栩如生的锦鲤图。它们有的躲在荷叶中，有的在水中欢快地畅游。笔触细腻，色彩清新，王维德用精细的笔力描绘着生动鲜活的情趣。

　　中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，工笔画的创作从幼稚走向了成熟。工笔画使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美统一。为了掌握工笔画的神与形，王维德每天都以一颗真诚的心执着于画事，他经常在画桌前一坐就是八个小时。为了获取创作灵感，王维德自己一个人背着画板到云南、洛阳等地写生，感受大自然的魅力。

　　“我现在画的鱼是我独创，但我也是用了油画跟工笔结合，才有了这种画法。传统的鱼立体感不是很强，油画比较有立体感，讲究的是三维原理立体，我尝试着把油画跟工笔画结合在一起，鱼的动感和质感都呈现出来了。于是这就形成了我自己的一点风格，中西结合的画法。”王维德说。

　　工笔画讲究以“线”造型，既工整严谨又“气韵生动”；而西方油画则更强调视觉上的真实。在工笔画锦鲤的创作过程中，王维德一直坚守着大家的风范，十分注重艺术的融会贯通，并形成自己的独到画风和个性绘画语言。

　　工笔重彩，可以表现物象形体结构，取得明朗、厚重的艺术效果。王德维介绍，画工笔画第一步先是打稿，用铅笔勾出来再整理好，这十分需要绘画功底。整理好的画再把第二张宣纸，放在上面复描，就是描下来，描的时候线条要一气呵成，不能断断续续。“中国画以线条为主，工笔画里最难的就是线条。我刚开始学的时候，就是苦练线条。”描下来样稿以后再开始分染、渲染、统染、接染，再加上特技手法充水充色，让画面更丰富多彩。

　　工笔画中有种繁复的绘画技法叫作三矾九染，意思是上三次颜色，就要画上一层防水的胶矾。因为渲染得多了，宣纸会起毛，用矾胶上过之后，就会平滑下去。从古到今都是这样的。层层染色，才能将锦鲤画得栩栩如生。

　　王维德的画用笔简练，常以点线造型，诠释自然之美，让人寻味良久。二十年来，王维德创作了两千余幅工笔画作品，其中工笔锦鲤最具代表性，他的作品常参加全国、省、地市的画展，获得各种金奖、银奖。喜爱田园，游历山水，王维德获得了更多的创作灵感。每画完一幅画，他内心总会充满成就和满足。

　　记者 沈冰珂 文/摄